La distribuzione è il modo in cui la musica registrata entra nelle mani dei consumatori. Tradizionalmente, le società di distribuzione firmano accordi con etichette discografiche che danno loro il diritto di vendere i prodotti di quell'etichetta. Il distributore prende un taglio di reddito da ogni unità venduta e quindi paga l'etichetta il saldo rimanente. La maggior parte dei distributori si aspetta che le etichette discografiche forniscano loro prodotti finiti e pronti all'uso, ma a volte i distributori offrono offerte "M & D". M & D è sinonimo di produzione e distribuzione. Con questa configurazione, il distributore paga in anticipo i costi di produzione di un album e mantiene tutte le entrate derivanti dalle vendite di album fino a quando l'investimento iniziale non viene ripagato.
Nozioni di base sulla distribuzione musicale
Nel ventesimo secolo, le società di distribuzione erano i collegamenti tra le etichette discografiche e i punti vendita, che comprendevano negozi esclusivamente musicali, rivenditori big-box come Wal-Mart e Best Buy e librerie. È utile pensare ai distributori di musica come grossisti per capire meglio il loro ruolo nell'industria musicale.
Le etichette discografiche hanno firmato - e firmano ancora - contratti con artisti musicali. Hanno supervisionato la registrazione musicale, il marketing e la promozione. I consumatori acquistavano la loro musica preferita su dischi in vinile, cassette e CD e, nella maggior parte dei casi, erano le etichette che pagavano per fabbricare questi prodotti. Per ottenere copie di album nelle mani dei fan, le etichette discografiche hanno firmato accordi con le società di distribuzione che a loro volta hanno firmato accordi con negozi al dettaglio per vendere gli album. Alcuni distributori hanno acquistato direttamente album di etichette discografiche, mentre altri hanno distribuito album in consegna.
I rivenditori hanno fatto la stessa cosa: alcuni hanno acquistato gli album a titolo definitivo e altri hanno accettato di mettere i prodotti sui loro scaffali in consegna.
Cambiamenti radicali del settore
Il download ha portato cambiamenti radicali all'industria musicale all'inizio del XXI secolo. Prima delle repressioni, i fan scaricavano gratuitamente milioni di brani da una vasta gamma di artisti attraverso società come Napster. Anche se ora i consumatori pagano per scaricare musica legalmente da punti vendita come iTunes e Amazon, le vendite di dischi in vinile, cassette e CD sono crollate e l'industria musicale ha perso miliardi di dollari. I servizi di abbonamento come Pandora e Spotify hanno ulteriormente ridotto le entrate dell'industria musicale.
Con la chiusura di centinaia di aziende che distribuiscono musica, solo alcune affiliate con le maggiori etichette discografiche restano. Sony, Capitol, Universal Music Group e Warner sono le più grandi società di distribuzione musicale.
Il futuro della distribuzione musicale
C'è ancora un ruolo per i distributori di musica nell'era digitale, anche di fronte a cambiamenti radicali del settore. Dopotutto, non tutte le case discografiche e i musicisti vogliono assumersi il compito di distribuire il proprio lavoro. Per questo motivo, i distributori di musica che rimangono continuano a lavorare a stretto contatto con etichette discografiche per portare la musica ai fan; alcuni negozi al dettaglio continuano a vendere copie di album fisici. Distribuiscono anche musica a punti di download digitali, anche se tali aziende offrono anche offerte di distribuzione direttamente agli artisti.
Rimangono opportunità di crescita per i distributori di musica specializzati in determinati tipi di musica, come classica, latina e jazz. Alcuni distributori hanno trovato successo concentrandosi su alcune regioni e distribuendo musica localmente.