Le persone che lavorano nel broadcasting vogliono sviluppare la propria voce per la TV o la radio in modo che sembrino professionali nel momento in cui prima parlano in un microfono. Decenni fa, trovare la tua voce trasmessa era semplice. Gli uomini cercavano di parlare con la voce più profonda possibile, mentre le signore volevano sembrare felici come se avessero appena preparato una torta.
Oggi, un discorso del genere sembra artificiale nell'aria, il che spesso rende il pubblico sospettoso di ciò che viene detto. Allenamento vocale significa suonare meno come un annunciatore e più come il tuo sé naturale quando il televisore o il microfono della radio è acceso.
Cambia le tue aspettative
Oprah Winfrey e Bill O'Reilly sono persone molto diverse in TV, così come Ryan Seacrest e Howard Stern alla radio. Ma c'è qualcosa che tutti hanno in comune nell'aria.
Vocalmente, non suonano come annunciatori. A prescindere dal fatto che stiano leggendo da una sceneggiatura o da un annuncio pubblicitario, sembrano tutti che ti parlino in modo naturale come se fossero seduti accanto a te mentre conversano. Come se fossero seduti accanto a te mentre conversano.
Quando hai iniziato la tua carriera nei media, potresti essere caduto in una trappola comune nel cercare di imitare qualcuno famoso. Forse volevi la profonda gravitas di James Earl Jones o i suoni seducenti di Susan Sarandon. Ma il tempo che passi a cercare di sembrare come qualcun altro è meglio dedicarsi a sembrare più come te stesso.
Le superstar dei media on-line sono quelle con la naturale capacità di comunicare. Essere naturali inizia con un suono naturale, non cercando di emulare qualcuno che ammiri. Negli ultimi anni, tutti gli aspetti della trasmissione sono diventati meno formali, compresa la voce.
Ascolta la tua voce
Per costruire una voce trasmessa dal suono naturale, ascoltati. Registra una conversazione che hai con un amico e confrontala a come suoni nell'aria.
Quello che vuoi sentire è il tono della tua voce. Una conversazione ha picchi e valli in flessione, velocità e enfasi. Troppo spesso, una voce trasmessa suona piatta, specialmente quando si legge da una sceneggiatura. L'estremo opposto è una consegna vocale con un pugno ripetitivo, che suona singhiozzante perché il tono sale e scende alla stessa velocità in ogni frase.
Ecco un esercizio: prendi una sceneggiatura che avresti letto in onda e mettila da parte. Ora registra te stesso dicendo le stesse informazioni - non in forma di script, ma come lo diresti ad un amico. Questo è lo stile di consegna vocale che vuoi trasmettere.
Tweak Your Scripts
Le persone che suonano in modo più naturale su TV e radio di solito leggono script scritti da qualcun altro. Ciò non significa che la copia non può essere modificata per adattarsi al tuo stile di allenamento vocale.
A volte è semplice come cambiare le parole. Uno script di notizie che parla dello stato che sta migliorando le "infrastrutture di trasporto" suonerà come un documento governativo in onda, non importa chi lo legge. Sostituisci quel burocrate-parla con "strade e ponti" e hai immediatamente reso le informazioni più facili da capire e da offrire.
A seconda dello scriptwriter, le frasi potrebbero essere troppo lunghe o troppo brevi. Le frasi troppo lunghe sono difficili da dire in modo efficace perché stai solo aspettando la fine, così puoi prendere un respiro. Un sacco di frasi corte e incerte emettono un suono da topo in aria.
L'approccio migliore consiste nel variare la lunghezza delle frasi. Questo è il modo in cui le persone parlano nella normale conversazione. Se sei bloccato con una linea lunga e complicata piena di informazioni, assicurati che la riga successiva sia breve. Sareste sorpresi di come apportare quel lieve cambiamento aiuterà la vostra voce di trasmissione.
Sviluppa abilità ad-lib
Sembra strano, ma l'ad-libbing senza una sceneggiatura è sia più facile che più difficile nello sviluppare la tua voce di trasmissione rispetto alla lettura di una copia stampata. L'allenamento vocale richiede di eccellere in entrambi.
Ad-libbing può essere più facile perché stai semplicemente parlando in un microfono. Sembri naturale perché parli, proprio come a casa o al telefono. Le parole che scegli sono le tue, non quelle di uno sceneggiatore.
Trasformare il linguaggio quotidiano in qualcosa che un giornalista potrebbe dire paralizza la tua capacità di sembrare naturale e crea un muro tra te e il tuo pubblico. Gli spettatori non si sentono come se vedessero il vero te a causa di come scegli di parlare con loro, piuttosto che parlare con loro.
Gli annunciatori sportivi sono sempre falsificati per i cliché stanchi che usano. Ma quando Al Michaels disse: "Credi nei miracoli?" quando la squadra di hockey statunitense segnò una improbabile vittoria sull'Unione Sovietica nelle Olimpiadi del 1980, catturò il momento suonando come un amico e non come un annunciatore di cliché. Ecco perché quella linea è così memorabile fino ad oggi.
Pratica allenamento vocale
Non puoi trasformare le tue abilità di allenamento vocale durante la notte. Ci vuole il giusto tipo di pratica per sentirsi così a proprio agio nell'aria che non puoi fare a meno di suonare come te stesso.
Registra te stesso, sia leggendo da una sceneggiatura ad-libbing. Idealmente, suonerai allo stesso modo, perché i migliori professionisti dei media possono passare senza problemi tra i due senza cambiare la loro voce di trasmissione.
Evita di aggiungere trucchi meccanici mentre ti alleni, ad esempio facendo una pausa di due secondi tra un detto e l'altro: "Il bambino è sopravvissuto all'incidente. (Pausa) Sua madre no." L'obiettivo non è quello di sembrare un oratore che porta un discorso alle masse, ma di essere personale e intimo con ogni membro del pubblico. Questo non è il parlare in pubblico che potresti aver imparato al liceo o al college.
Registrare la tua voce ti aiuterà anche a decidere se perdere il tuo accento ti aiuterà a costruire la tua carriera al di fuori della tua regione nativa. In questi giorni, c'è meno enfasi nei media su come tutti sembrano come se fossero cresciuti nella stessa strada nel Midwest. Se sei cresciuto a Nashville, a Chicago oa Boston, mantenere parte del tuo dialetto regionale può effettivamente aiutare te e la tua azienda a costruire il tuo marchio multimediale.
Nessuno ha mai veramente finito di sviluppare la propria voce di trasmissione. Prendersi il tempo per padroneggiare la formazione vocale ti ripagherà mentre avanzi nella carriera dei media.