Se hai un buon occhio per la narrazione, oltre ad eccellenti capacità progettuali, allora una carriera nel design di produzione potrebbe essere giusta per te. Soprattutto se sei abbastanza fortunato da essere già un esperto in disegnatore, architettura, interior design, fotocamere e obiettivi, probabilmente hai trovato la tua vocazione.
Cosa fa un progettista di produzione?
Il design della produzione può essere un elemento cruciale per qualsiasi grande progetto creativo perché gli elementi visivi spesso aiutano a dare vita a una storia.
Lo scenografo è responsabile per l'aspetto generale del progetto. Lei o lui dirige il reparto artistico e gli scenografi, guidandoli attraverso il processo di trasformare la loro immaginazione e le loro visioni creative in realtà. Lo scenografo lavora a stretto contatto con il regista e il produttore di un film, un documentario o un programma televisivo per determinare quale sia la loro visione creativa in termini di aspetto della produzione. Potrebbero realizzare questo disegnando schizzi. Oppure, possono spingersi fino al punto di costruire modelli concettuali basati sulle varie conversazioni che hanno con il regista e il produttore.
Il loro prossimo passo sarebbe quello di assumere l'equipaggio necessario per trasformare i loro disegni, o modelli, nel vero affare.
Abilità e istruzione richieste
Dovresti avere competenze di progettazione di base se stai pensando di entrare in questa professione. Molti dei designer di produzione di maggior successo hanno una laurea in architettura o in progettazione ambientale. Questi non sono necessariamente requisiti per il lavoro, ma possono aiutarti a fornirti una struttura di base o una piattaforma di lancio da cui iniziare. Queste credenziali avranno anche un bell'aspetto sul tuo curriculum, soprattutto perché si tratta di diplomi avanzati che richiedono almeno altri due anni di formazione oltre al conseguimento di un diploma di laurea.
La scenografia teatrale è un altro sfondo eccellente per questa posizione. Il set design può essere pensato come due o tre fotogrammi di un film. Nel caso di un programma televisivo, se si considera la scenografia della serie televisiva di successo degli anni '60 "Mary Tyler Moore", quasi ogni episodio si è svolto in sole due sale.
I progettisti di produzione devono anche essere comunicatori molto esperti, non un compito facile. Devono essere in grado di concepire visivamente una scena specifica, quindi essere in grado di spiegarlo in dettaglio a coloro che sono incaricati di costruirlo fisicamente. Il designer di produzione più creativo può non essere abbastanza articolato da tradurre le immagini in parole. Le abilità delle persone sono anche un must assoluto per uno scenografo, a causa di tutti i diversi tipi di persone con cui dovrà lavorare, dai tipi creativi agli ingegnosi ingegnosi.
Consulenza di carriera
Il modo migliore per iniziare una carriera come scenografo è lavorare per qualcuno in questa posizione come apprendista o assistente. Anche essere un gopher è utile se puoi vedere l'opportunità di avanzare. Ciò ti consentirà di avere una visione accurata di ciò che il lavoro comporta quotidianamente e di un allenamento pratico insostituibile che finirà per far progredire la tua carriera. Potresti considerare di iniziare come assistente di produzione in un reparto artistico per ottenere l'esperienza al piano terra di cui avrai bisogno.
Oppure, cerca di ottenere un lavoro lavorando su spot pubblicitari, film per studenti o anche video musicali - questo getterà le basi per intraprendere progetti molto più grandi. E, se tutto il resto fallisce, non ridere di essere uno stagista, anche uno stagista non retribuito. Tutti dobbiamo iniziare da qualche parte e finchè avrai una buona esperienza e migliorerai il tuo curriculum sarai in vantaggio sul gioco.