Per firmare o non firmare un accordo, questa è la domanda nell'industria musicale. I musicisti si chiedono spesso se hanno bisogno di un'etichetta discografica dietro di loro, e non è diverso per i cantautori, che si chiedono se hanno bisogno di un editore musicale dalla loro parte. Le offerte di pubblicazione musicale hanno pro e contro, ma ci sono sicuramente più vantaggi nell'avere il giusto editore nel tuo team. Se stai cercando di decidere tra la pubblicazione fai da te e un contratto di editoria musicale, considera questi cinque motivi per cui lavorare con un editore musicale può essere un vantaggio per la tua carriera.
La pubblicazione è difficile
I diritti d'autore, le licenze e la contabilità sono alcune delle cose che gli editori fanno per aiutare i cantautori a superare le complessità dell'industria musicale. Puoi sicuramente imparare le corde da solo, ma può volerci molto tempo per capire completamente la pubblicazione. Fino a quando non imparerai le corde, tuttavia, potresti sottoscriverti per qualche affare molto traballante.
Gli editori, d'altra parte, conoscono la pubblicazione. Sanno come proteggere i tuoi diritti dall'inizio. Non solo offrono quel livello di protezione che deriva dalla conoscenza del settore, ma liberano anche il tempo che avresti speso cercando di insegnare a te stesso pubblicando in modo da poter fare ciò che sei bravo a scrivere canzoni.
Il tuo tempo è meglio speso altrove
Sei un cantautore. Tuttavia, è facile sbarazzarsi di questo scopo quando si deve finire nel business della gestione di quelle canzoni. Prendete l'intera idea di imparare a pubblicare da zero l'equazione: emettere licenze e raccogliere royalties può essere un lavoro che richiede molto tempo. Maggiore è il tuo successo editoriale, minore è il tempo che dovrai scrivere nuove canzoni se ti senti assorbito dal lato business della tua carriera.
Gli editori musicali hanno connessioni
Di 'che hai scritto quello che credi sarà il prossimo Billboard numero uno. Perché quella canzone ottenga la gloria che merita, deve finire nelle mani di un artista che può eseguirla nel modo in cui deve essere eseguita. Non puoi semplicemente chiamare Lady Gaga e dire "Ehi, ho una canzone per te!" Semplicemente non funziona così. Ma una casa editrice affermata può portare la tua musica nelle mani delle persone che possono metterla nelle mani dei migliori artisti, il che ti aiuta a fare soldi.
Gli editori musicali possono aiutarti a crescere in modo creativo
Alcuni editori musicali sono molto disponibili con i loro clienti. Fanno il lavoro amministrativo associato alle canzoni nei loro cataloghi, ma non vengono coinvolti nel processo creativo del songwriting.
Altri editori musicali adottano un approccio molto diverso. Hanno interi reparti dedicati ad aiutare i loro cantautori a sviluppare creativamente. Possono offrire un feedback sulle composizioni, suggerire nuove direzioni e mettere in coppia i loro scrittori di canzoni con altri scrittori che pensano possano essere dei validi partner di scrittura.
L'apprendimento e lo sviluppo continui nel tuo campo sono sempre una buona cosa, e se sei un nuovo cantautore, questo tipo di guida e supporto può essere inestimabile.
Gli editori assicurano che tu ti paghi
Le royalties dovute agli artisti spesso non sono pagate. Un modo per raccogliere fondi dovuti è condurre audit dei titolari delle licenze, ad esempio controlli delle etichette discografiche. Potrebbe sembrare abbastanza semplice, ma gli audit sono costosi, in molti casi proibitivi.
Alcuni audit possono costare decine di migliaia di dollari. Le case editrici, da sole o come parte di una relazione con la Harry Fox Agency (negli Stati Uniti), pagano il conto per questi controlli, il che significa che si ottiene più del denaro senza spese di riscossione.
Inoltre, le case editrici comprendono il valore della pubblicazione. Sanno come valutare il tuo lavoro e possono esigere un prezzo per la tua musica che potresti faticare a raggiungere da solo.